Museo Nacional del Prado — один из крупнейших и значимых музеев изобразительного искусства не только в Испании, но и в Европе. Он является частью «Золотого треугольника» Мадрида вместе с Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía и Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, а также входит в двадцатку самых посещаемых музеев мира.
Национальный музей Прадо в Мадриде — настоящая сокровищница европейского изобразительного искусства. Его коллекция насчитывает более 8600 полотен великих мастеров XII-XIX веков, а также собрания скульптур, рисунков, фотографий, печатных изданий и изделий декоративно-прикладного искусства.
На знакомство с музеем Прадо стоит выделить хотя бы один день. Чтобы получить максимальное удовольствие от посещения этого потрясающего места, не старайтесь увидеть все и сразу. Вы устанете от беготни по залам и не сможете в полной мере насладиться шедеврами. Ознакомьтесь с нашим описанием музея Прадо, чтобы спланировать свой визит и выбрать, что посмотреть в первую очередь. А оставшееся время можно потратить на знакомство с менее известными шедеврами. Например, отправиться в зал 51C на первом этаже и полюбоваться фресками из двух скитов XII века.
История музея Прадо началась еще во времена правления императора Священной Римской Империи Карла V Габсбурга (1500–1558), также известного как Карлос I. Он первым из испанских монархов задумался о сохранении и передаче в наследство шедевров живописи. Свою коллекцию изобразительного искусства он оставил сыну — Филиппу II.
Здание, в котором открылся музей искусств Прадо, было спроектировано в 1785 году архитектором Хуаном де Вильянуэва по приказу короля Карла III. Изначально предполагалось, что в нем будет находиться Кабинет естествознания. Строительство велось до 1808 года, но открытию помешало вторжение французских войск. В 1814 году вернулся из изгнания внук Карла III — король Фернандо VII. Монарх, вдохновленный своей женой — королевой Изабеллой Марией де Браганса, решил открыть в здании Королевский музей картин и скульптур. Он должен был презентовать художественное наследие короны и продемонстрировать другим странам Европы все достоинства испанского изобразительного искусства.
Музей Прадо открылся для публики в ноябре 1819 года. В его первом каталоге, посвященном исключительно испанской живописи, было всего 311 картин, хотя собрание в то время насчитывало более 1500 полотен. Его ядром стала королевская коллекция, которую начал собирать Карл V и продолжили последующие поколения Габсбургов и Бурбонов.
В 1868 году, после свержения королевы Изабеллы II, музей был национализирован и получил свое нынешнее название — Museo Nacional del Prado. С тех пор его коллекция постоянно увеличивалась благодаря завещаниям, пожертвованиям и покупкам.
Как сказано выше, здание, в котором сегодня находится Национальный музей Прадо, было спроектировано архитектором Хуаном де Вильянуэва. Оно имеет прямоугольное основание длиной 200 метров и два фасада. Один из них выходит на аллею Прадо, а второй — в парк Буэн-Ретиро. Несмотря на то, что здание сильно пострадало во время вторжения французов, его удалось сохранить в первозданном виде. Этот великолепный образец неоклассицизма является одной из архитектурных жемчужин Мадрида.
С момента открытия музея Прадо его коллекция постоянно увеличивалась, поэтому здание все время модернизировалось и расширялось. С 1900 по 1960 год к нему добавили несколько небольших павильонов. Вторым этапом стало присоединение двух ближайших строений. Это были Касон-дель-Буэн-Ретиро и Salón de Reinos — единственные сохранившиеся здания грандиозного ансамбля дворца Буэн-Ретиро.
Последняя масштабная модернизация музея Прадо состоялась в 2007 году. По проекту испанского архитектора Рафаэля Монео экспозиционный зал в главном здании был увеличен до 16 000 м², а рядом возвели корпус в модернистском стиле, названный El Cubo de Moneo. С основным зданием музея он соединяется подземной галереей, в которой расположены магазин и кафетерий.
Первоначально в коллекции музея Прадо были только картины испанских художников. Но за несколько веков собрание значительно увеличилось и сейчас включает также работы итальянских, фламандских, немецких, нидерландских и французских мастеров. На сегодняшний день Museo Nacional del Prado владеет одной из лучших в мире коллекций европейского искусства, датируемой XII — началом XX веков.
Конечно, даже за целый день невозможно увидеть все шедевры музея Прадо. Но познакомиться с самыми известными картинами вы вполне успеете. Спланировать визит поможет наш обзор музейной экспозиции. А если не желаете тратить время на планирование и ожидание в очереди, закажите экскурсию по музею Прадо с гидом.
Музей Прадо владеет самой большой коллекцией испанской живописи в мире. Экспозиция занимает целых три этажа и насчитывает более 2800 полотен, датируемых XII — началом XIX веков. Особенно значительными являются собрания работ Гойи (130 единиц) и Веласкеса (48). Также в галереях представлены шедевры Хуана де Фландеса, Педро Берругете, Луиса де Моралеса, Сурбарана, Корреа дель Вивара, Хуана де Хуанеса, Эль Греко, Майно, Рибера, Алонсо Кано, Мурильо, Луиса Мелендеса, Байеуса, Парета и других мастеров.
Франси́ско Хосе́ де Го́йя-и-Лусье́нтес — один из самых ярких представителей эпохи романтизма. Он родился в 1746 году в Сарагосе и учился в местной мастерской живописца Лусана-и-Мартинеса. Позднее — жил и работал в Риме и Мадриде, был придворным художником испанских королей Карла IV и Фердинанда VII.
За полвека творческой жизни Гойя написал около 700 картин, сделал 280 офортов и порядка 1000 рисунков и картонов для гобеленов. Художник работал в разных жанрах, создавая портреты, натюрморты, исторические и религиозные сюжеты. Те, кого интересует Гойя в Прадо, точно останутся довольны, ведь в музее собрана крупнейшая в мире коллекция работ художника и представлены самые известные его полотна.
На знакомство со всеми картинами Гойи в Прадо потребуется очень много времени, но некоторые из них стоит увидеть обязательно. Начните с работы «Распятие», которая изображает мученическую смерть Христа. В ней отчетливо проявилась связь творчества живописца с религией. Еще одно интересное полотно на религиозную тему — «Святое Семейство с младенцем Иоанном Крестителем».
Излюбленными моделями Гойи были красотки из народа — так называемые «махи». В музее Прадо представлены две знаменитые работы из этого цикла — «Маха одетая» и «Маха обнаженная». В последние годы жизни художник написал картину «Молочница из Бордо». Моделью стала его дальняя родственница Розарио, помогавшая вести хозяйство.
С 1819 по 1823 год Гойя создал серию из 14 фресок, получивших название «Мрачные картины». Все они были перенесены на полотно и сейчас хранятся в музее Прадо. Обязательно выделите время на знакомство с этими необычными произведениями.
Доме́никос Теотоко́пулос, более известный как Эль Греко — живописец, архитектор и скульптор греческого происхождения. Он родился на Крите, учился иконописи в Венеции, работал в Риме и только в 1577 году приехал в Испанию. До самой смерти Эль Греко жил в Толедо, и именно здесь он написал лучшие свои произведения.
Знакомство с шедеврами Эль Греко в Прадо доставит особое удовольствие ценителям Испанского Ренессанса. В экспозиции представлена самая знаменитая картина художника — «Рыцарь с рукой на груди», которая считается одним из лучших образцов портретной живописи XVI века. Другие известные работы в этом жанре — «Портрет молодого джентльмена», «Портрет врача», «Пожилой джентльмен».
Достойны внимания и полотна Эль Греко, созданные в жанре религиозной живописи. Самые интересные среди них — «Сошествие Святого Духа», «Святая Троица», «Крещение», «Коронование Девы Марии».
Дие́го Родри́гес де Си́льва-и-Вела́скес — один из самых ярких представителей мадридской школы золотого века испанской живописи и придворный художник короля Филиппа IV. В начале своей творческой жизни он работал в жанре «бодегонес», изображая обычных людей — крестьян, ремесленников, поваров. Живя при дворе, Веласкес обращается к античным сюжетам и создает великолепные парадные портретов короля и членов монаршей семьи, а также несколько картин на религиозную тему.
Диего Веласкес в Прадо представлен 65 работами. Первое место среди них по праву занимает всемирно известный шедевр «Менины». Он изображает сцену написания художником группового портрета испанского короля Филиппа IV с его супругой, дочерью и племянницей. Достойны внимания и великолепные индивидуальные портреты Филиппа IV, королевы Марианны Австрийской, инфант Марии Терезии и Маргариты, принца Бальтазара Карлоса.
В число самых известных картин Веласкеса в музее Прадо также входят «Триумф Вакха», «Распятие Христа» и «Поклонение волхвов». Одним из гениальнейших творений батальной живописи признана работа «Сдача Бреды».
Ало́нсо Са́нчес Коэ́льо — художник-портретист, работавший при дворе Филиппа II. Поэтому неудивительно, что самые известные его произведения связаны с королевской семьей. Коэльо писал и религиозные сюжеты, но славу ему принесли именно портретные работы. В музее Прадо хранятся 14 его полотен, среди которых — «Эрцгерцог Диего Эрнест Австрийский», «Инфанта Изабель Клара Евгения и Магдалена Руис», «Вид на город Севилью», «Мистическое обручение святой Екатерины», «Дама с веером» и, предположительно, автопортрет художника.
Франси́ско де Сурбара́н — представитель севильской школы живописи. В самом начале своего творческого пути он поставил себе задачу писать только с натуры и не отступал от этого правила в течение всей жизни. Сурбаран был придворным живописцем, а также выполнял множество заказов для храмов и монастырей. Его полотна покупали даже испанские обители, основанные в Южной Америке.
В музее Прадо представлена серия работ Сурбарана, посвященная подвигам Геракла: «Геракл борется с лернейской гидрой», «Геракл раздвигает горы Кальпе и Абила», «Геракл борется с немейским львом», «Смерть Геракла». В коллекцию произведений художника также входит картина «Оборона Кадиса».
Богатой коллекцией работ фламандских и голландских мастеров музей Прадо обязан испанским королям. Начиная с XVI века, они привозили в страну лучшие образцы изобразительного искусства из подвластных европейских государств. Основу собрания составляют шедевры Питера Пауля Рубенса, Иеронимуса Босха, Рогира ван дер Вейдена, Робера Кампена, Рембрандта, Антониса ван Дейка, Питера Брейгеля и Якоба Йорданса.
Еру́н Анто́нисон ван А́кен, более известный как Иерони́м Босх, — один из знаменитых нидерландских художников периода Северного Возрождения. Из его творческого наследия сохранилось около десяти картин и двенадцать рисунков. Босх считается одним из самых загадочных мастеров в истории западного искусства. Символизм его произведений до сих пор является предметом спора искусствоведов.
Музей Прадо владеет самым большим в мире собранием картин Босха. Здесь можно увидеть огромные алтарные триптихи, которые прославили художника — «Воз сена», «Сад земных наслаждений» и «Поклонение волхвов». В число самых интересных экспонатов музея Прадо также входит работа «Семь смертных грехов», висевшая в спальне короля Филиппа II, у которого Босх был любимым художником. Кроме того, в коллекции Прадо есть картина «Искушение святого Антония», которую также приписывают кисти мастера.
Питер Брейгель Старший — нидерландский художник эпохи Северного Возрождения, мастер пейзажа и картин бытового жанра. Он является основателем «крестьянского жанра» и создал множество аллегорических композиций по мотивам народных пословиц.
Брейгель в Прадо представлен двумя картинами, которые принесли ему мировую славу. Работа «Триумф Смерти», отразившая тревожные настроения, царившие в Испанских Нидерландах накануне революции, является одной из визитных карточек музея. Достойно внимания и полотно «Вино на празднике Святого Мартина» — самая большая из известных на данный момент картин Питера Брейгеля.
Рембрандт Харменс ван Рейн — художник эпохи золотого века голландской живописи. Он был не только живописцем, но и гравером в технике офорта. В своих разнообразных по жанровой принадлежности работах он смог передать весь спектр человеческих эмоций. Но чтобы оценить истинное значение творчества художника, понадобилось целых два столетия.
Поклонники Рембрандта могут увидеть в музее Прадо одну из его картин — «Юдифь на пиру у Олоферна», написанную в 1634 году. Также в экспозиции представлены пять офортов, на которых воспроизведены оригинальные работы автора или их фрагменты: «Молодой человек с усами и шляпой», «Бородатый старик в кепке», «Рембрандт с Саскией на коленях в притче о блудном сыне», «Рембрандт с выпью», «Мужчина положил руку на лоб».
Питер Пауль Рубенс — фламандский живописец, один из основоположников и главных представителей искусства барокко. Он работал во многих жанрах — писал портреты и картины с аллегорическими и мифологическими сюжетами, создавал исторические полотна и пейзажи, делал эскизы для книжных иллюстраций и шпалер. Творческое наследие Рубенса насчитывает около 3000 работ. Большую их часть он создал вместе с учениками и коллегами.
В коллекции музея Прадо представлены 124 работы Рубенса. В их числе — всемирно известные полотна «Поклонение волхвов», «Три грации», «Сад любви», «Святой Георгий с драконом», «Непорочное зачатие», «Смерть Сенеки», а также портрет Марии Медичи, написанный в 1622 году.
Рогир ван дер Вейден — один из основоположников ранненидерландской живописи. В своих работах он концентрирует внимание на внутреннем мире человека. А все его творчество сфокусировано на постижении индивидуальности человеческой личности. В число лучших произведений искусства музея Прадо входят три картины ван дер Вейдена: «Богоматерь с младенцем», которую также называют Мадонна Дуран», «Снятие с креста» и «Пьета». В экспозиции выставлена и работа «Распятие», автор которой вдохновлялся полотнами ван дер Вейдена.
Сэр Антонис (Антун) Ван Дейк — один из самых известных учеников Рубенса, живописец, гравер и мастер придворного портрета. Он стал первым художником короля Англии Карла I и оказал значительное влияние на творчество английских мастеров-портретистов, которые работали после него. Кроме портретов, Ван Дейк создавал картины на мифологические темы.
В музее Прадо представлена работа «Коронование терновым венком», которую художник написал в 18 лет. Поклонники религиозных сюжетов оценят полотна «Оплакивание Христа», «Поцелуй Иуды», «Медный змий», «Взятие Христа под стражу». А ценителям портретного жанра понравятся картины «Карл I Английский верхом на лошади», «Фридрих Генри Нассау, принц Оранский», «Карл II Английский», «Эндимион Портер и Антон ван Дейк».
Коллекция итальянских мастеров в музее Прадо насчитывает около 1000 работ и по объему уступает только собранию испанских художников. Приобретая картины в Италии, короли Испании предпочитали полотна представителей венецианской школы. Сейчас в музее Прадо хранятся произведения Рафаэля, Тициана, Боттичелли, Тинторетто, Веронезе, Мантеньи и других живописцев.
Рассказывая о том, что стоит посмотреть в музее Прадо, нельзя не упомянуть работы одного из самых знаменитых представителей эпохи Возрождения — Леонардо да Винчи. В Прадо нет подлинников великого мастера. Зато в коллекции представлена самая ранняя из известных на сегодняшний день копия «Моны Лизы». Качество ее исполнения очень высокое — учтены все мельчайшие нюансы. Эксперты считают, что создать картину мог только тот, кто работал вместе с художником. Увидеть «Джоконду» в музее Прадо могут все желающие — она выставлена в зале 052Б. Если не хотите простаивать длинную очередь, закажите экскурсию с гидом, чтобы пройти в музей через отдельный вход.
Микеланджело Меризи да Караваджо — основатель жанра реализма и один из крупнейших мастеров барокко. Ни одного его эскиза или наброска не сохранилось — даже самые сложные композиции художник сразу прописывал на холсте.
В музее Прадо выставлена одна из знаменитых картин Караваджо — «Давид и Голиаф», также известная как «Давид с головой Голиафа» или «Давид, победивший Голиафа». Художник написал ее в самом начале своей карьеры, когда был членом семьи кардинала Франческо Марии Дель Монте. На полотне изображен известный библейский сюжет — победа молодого Давида над чемпионом филистимлян, гигантом Голиафом. Среди экспонатов музея Прадо также представлена копия произведения Караваджо «Святая Екатерина», оригинал которой сейчас хранится в Национальном музее Тиссена-Борнемисы.
В число лучших картин Прадо входят работы Рафаэля Санти — одного из известнейших мастеров эпохи Высокого Возрождения. Он прожил всего тридцать семь лет, но успел стать одним из самых прославленных и богатых художников Италии. По заказу папы Льва X Рафаэль написал картоны для шпалер Сикстинской капеллы по сюжетам книги о деяниях святых апостолов, оформил несколько помещений и лоджии в Папском дворце, а также создал множество алтарных образов, среди которых — знаменитая «Сикстинская Мадонна».
Работы Рафаэля в музее Прадо можно увидеть в зале 049. В экспозиции представлены три картины, принадлежащие кисти художника — «Падение Христа на пути к Голгофе», «Святое семейство с Рафаилом, Товием и святым Иеронимом», также известная как «Мадонна с рыбой», и «Святое семейство» («Жемчужина»). Здесь же можно увидеть полотно «Святое семейство у дуба». Его композиция была разработана Рафаэлем, он же сделал и первые наброски. А ретушировал и дорабатывал произведение его ученик Джулио Романо.
Тициан (Тициано) Вечеллио — крупнейший представитель венецианской школы эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Его имя стоит в одном ряду с Леонардо да Винчи, Рафаэлем и Микеланджело. Тициану не исполнилось и 30 лет, когда его признали лучшим художником Венеции. В итальянской коммуне Пьеве-ди-Кадоре, где родился живописец, его называют Тицианом Божественным.
Он входит в число самых известных художников музея Прадо, который владеет 49 произведениями мастера. В экспозиции вы сможете увидеть знаменитые полотна «Поклонение трех волхвов», «Богоматерь с Младенцем между святым Антонием Падуанским и святым Рохом», «Поклонение Венере», «Святой Иоанн Креститель», «Венера и Адонис», «Даная».
Я́копо Робусти, известный как Тинторетто — художник венецианской школы позднего Возрождения. Он родился в этом городе каналов, а свое прозвище получил благодаря профессии отца. В переводе с итальянского tintoretto означает «сын красильщика».
Обнаружив необыкновенную способность сына к живописи, отец отдал Тинторетто в ученики Тициану в очень юном возрасте. Но мальчик провел в мастерской художника всего 10 дней. Как гласит предание, Тициан не захотел оставлять его подле себя, предугадывая в нем опасного соперника.
Тинторетто выполнял много заказов религиозных братств мирян — скуол. Самый известный его цикл картин был написан для Скуолы Гранде ди Сан-Рокко. А важнейшим заказом для художника стали полотна для Дворца дожей, который реставрировался после нескольких пожаров 1574-1577 годов.
Музей Прадо владеет 25 работами Тинторетто, но многие из них хранятся в запасниках и не выставляются. В экспозиции можно увидеть знаменитые картины «Омовение ног апостолов», «Иосиф и жена Потифара», «Нахождение Моисея», «Рыцарь с золотой цепью», «Соломон и царица Савская».
Фра Беато Андже́лико — итальянский художник эпохи Раннего Возрождения, доминиканский монах и святой католической церкви. В 1983 году он был причислен к лику блаженных, а в 1984 — канонизирован. Свою творческую деятельность Фра Анджелико начинал с создания иллюстраций к религиозным книгам, а первой его значимой работой была роспись алтарей в монастыре Сан-Марко во Флоренции. Оценив талант художника, папа Евгений IV вызвал его в Рим для оформления фресками церкви Крещения в Ватикане. Учениками Фра Анджелико были живописцы Беноццо Гоццоли и Антониаццо Романо.
В музее Прадо вы сможете полюбоваться четырьмя картинами Фра Анджелико. Самая известная из них — «Благовещение». Алтарный образ в человеческий рост, написанный темперой на деревянной доске, изображает сцену явления архангела Гавриила Деве Марии. Стоит увидеть и другие шедевры мастера: «Мадонну с гранатом», купленную музеем за 18 млн. евро, большой алтарный образ со сценами из жизни Богородицы и «Похороны святого Антония».
Гвидо Рени — итальянский живописец и гравер болонской школы. Он родился в Болонье и учился у фламандского мастера Дениса Калверта. Художник расписывал фасад палаццо Цани в Болонье, создал образ «Святой Бенедикт в пустыне» для болонской церкви Сан-Микеле-ин-Боско, а в Риме по заказу кардинала Боргезе написал картину «Распятие святого Петра». В число выдающихся работ Гвидо Рени также входит произведение «Поклонение кресту» для церкви Сан-Грегорио, которое заказал папа Римский Павел V. Под конец жизни художник увлекся азартными играми, что и погубило его талант.
Поклонники творчества Гвидо Рени смогут увидеть в музее Прадо как оригинальные работы мастера, так и их копии. В экспозиции представлены знаменитые полотна «Гиппомен и Аталанта», «Святая Екатерина Александрийская», «Святой Себастьян», «Клеопатра», «Святой Иаков Великий».
В основу коллекции французской живописи в музее Прадо легли произведения искусства, приобретенные испанскими королями Филиппом IV и Филиппом V. В собрание входит около 300 картин, которые охватывают период XVI — начало XIX века.
На первом этаже музея размещены работы Никола Пуссена — одного из основоположников искусства классицизма. Вы сможете увидеть его картины «Парнас», «Святая Сесилия», «Охота на Мелеагра» и другие. В той же галерее экспонируются произведения Клода Лоррена — выдающегося мастера пейзажной живописи французского классицизма. Это полотна, написанные им по заказу испанский короля Филиппа IV.
Коллекцию картин немецких художников в музее Прадо можно было бы назвать весьма посредственной, если бы не серия работ Альбрехта Дюрера — одного из величайших мастеров Северного Возрождения. В собрание входят шесть его произведений — четыре картины и два эскиза для гравюр. Вы сможете увидеть автопортрет Дюрера — самый маленький из трех известных, панно «Адам» и «Ева» и «Портрет мужчины».
Коллекция скульптур музея Прадо насчитывает более 1000 объектов. В экспозиции представлены классические греческие и римские произведения, работы эпохи Возрождения и творения мастеров XVII-XIX веков.
Основа собрания — коллекция греко-римской скульптуры, созданная испанскими королями. Ее жемчужины — композиция «Орест и Пилад», также известная как «Группа Сан-Ильдефонсо», и постамент памятника времен императора Августа — «Апофеоз Клавдия». Средневековых скульптур в музее Прадо очень мало, а среди работ эпохи Возрождения выделяются портреты, выполненные отцом и сыном Леони. В число лучших экспонатов также входят статуи Эпиметея и Пандоры, созданные Эль Греко.
Скульптура барокко в музее Прадо представлена бронзовыми статуями, которые Веласкес привез из Италии для украшения Алькасара, а также серией моделей конных портретов испанских монархов XVII-XVIII веков, выполненных Фоджини или Ваккаро. В собрание испанской неоклассической скульптуры входят работы Хосе Альвареса Куберо — «Диана», «Аполлон, вдохновленный музыкой», «Оборона Сарагосы», «Молодой человек с лебедем».
Музей Прадо находится по адресу: Paseo del Prado, s/n, 28014 Madrid. Добраться до него можно на метро (станции Banco de España и Atocha) или на автобусах № 9, 10, 14, 19, 27, 34, 37 и 45.
С понедельника по субботу музей Прадо работает с 10:00 до 20:00, в воскресенье и праздничные дни — с 10:00 до 19:00. А 24 и 31 декабря и 6 января музей закрывается в 14:00. Ознакомиться с актуальным графиком работы можно на официальном сайте Museo Nacional del Prado.
Стандартные билеты в музей Прадо стоят €15. За аудиогид придется доплатить еще €5, за экскурсию с гидом — €10. За €24 вы получите не только входной билет, но и путеводитель по музею Прадо. А за €32 можно купить Abono Paseo del Arte. Этот абонемент позволяет посетить сразу три достопримечательности: музей Прадо, Музей королевы Софии и Национальный музей Тиссена-Борнемисы. Частные экскурсии по музею Прадо стоят €50 с человека.
Дети младше 18 лет, студенты от 18 до 25 лет, аспиранты в области искусства, люди с ограниченными возможностями, официально зарегистрированные безработные и журналисты могут посетить музей Прадо бесплатно. Для людей старше 65 лет, многодетных семей и обладателей молодежных карт предусмотрен льготный тариф — €7,50. Уточнить цены на билеты в музей Прадо можно по ссылке выше.
Основной магазин музея Прадо находится в вестибюле, который соединяет главное здание с El Cubo de Moneo. Еще одна торговая точка расположена в Ионической галерее, на первом этаже исторического здания. Когда в музее проходят временные выставки, открываются дополнительные небольшие магазины возле входов в выставочные залы А и В на первом этаже. Книжный магазин находится рядом с галереями, посвященными искусству XIX века.
Если вы не планируете длительную экскурсию по музею Прадо, его посещение можно совместить с осмотром других достопримечательностей. Здание Museo Nacional del Prado расположено рядом с одним из крупнейших парков Мадрида — Буэн-Ретиро. Здесь можно погулять возле озера, покататься на лодке, полюбоваться красивыми клумбами и фонтанами.
Недалеко от музея находится Королевский ботанический сад Мадрида, где собрано около 5000 видов растений. А всего в нескольких минутах ходьбы расположены Центр искусств королевы Софии и Музей Тиссена-Борнемисы, которые вместе с музеем Прадо составляют «Золотой треугольник искусств» Мадрида. Кроме того, вы можете посетить Национальный археологический музей, а также осмотреть ворота Алькала — богато украшенную триумфальную арку неподалеку от парка Ретиро.
Для тех, кто хочет остановиться рядом с музеем Прадо, мы подобрали несколько отелей:
Знакомство с музеем Прадо может занять несколько часов, и после экскурсии вам наверняка захочется перекусить. К счастью, неподалеку есть заведения на любой вкус.
Добавьте нашу статью в закладки — в ней много полезной информации.
Если вам понравилась публикация, подпишитесь на нашу рассылку и Telegram.
Также присоединяйтесь к нам на Pinterest, чтобы быть в курсе последних новостей.
20 ноября 2024 года Храм святого Семейства в Барселоне подсветит фасад Рождества красным цветом с…
Испанцы сыграли все матчи в групповых раундах Лиги Наций УЕФА. 15 ноября они играли с…
Миллионы сияющих огней, тысячи световых инсталляций, вертепы, выглядящие как произведения искусства, грандиозные парады и шествия,…
В Мадриде завершился 22-й выпуск Детского Евровидения. Главным триумфатором конкурса стал исполнитель из Грузии Андрия…
Самый популярный рождественский автобус Мадрида Naviluz готовится отправиться в путешествие по празднично украшенному городу. Любимый…
До 16 февраля 2025 года в Барселоне открыта уникальная иммерсивная выставка Los mundos de Alicia…